마리우스 프티파를 바탕으로 한 루돌프 누레예프의 <돈 키호테> — 음악: 루트비히 밍쿠스, 루돌프 누레예프 출연

1973년 멜버른 근교의 버려진 창고에서, 역사상 가장 명성 높은 무용수이자 안무가 중 한 명이 세기 최고의 걸작 가운데 하나를 촬영하고 있으리라고 누가 생각했을까? 세르반테스의 고전을 바탕으로 한 고르스키와 마리우스 페티파의 유명 발레를 루돌프 누레예프가 재해석한 이 작품에서, 누레예프 자신과 명망 높은 호주 발레단의 무용수들은 화려한 의상을 입고 몸을 비틀고 회전하며 도약해, 창고를 웅장한 예술의 극장으로 탈바꿈시킨다. 동시대인들이 “춤의 신”이라 불렀던 그는 이야기의 풍자적 성격을 되살리며, 일종의 코메디아 델라르테적 감수성에 다가가 "발레의 이쪽 끝에서 저쪽 끝까지 뛰어다니는 사회자"의 역할을 맡는다(알렉산더 블랜드).

1981년 파리 오페라의 레퍼토리에 공식적으로 추가된 이 프롤로그와 3막으로 이루어진 작품은 세월이 흐르며 장르의 고전이 되었고, 이 버전은 흔히 역대 최고의 무용 영화로 평가받아 왔다. 누레예프의 구상에 따라 지휘자 존 랜치베리가 편곡한 원래의 악보는 여러 새로운 작품의 추가와 함께 고전적 선율과 새롭게 빛나는 현대성을 발산한다. 루셋 올두스(키트리), 로버트 헬프만(돈키호테), 그리고 누레예프 자신(바실리오)의 우아한 스텝 속에서, 돈키호테는 눈부신 색채와 정교한 장면들의 잊을 수 없는 향연을 선사하며, 어쩌면 역대 최고의 남성 무용수였을 그를 위한 무대를 펼쳐 보인다.