피에르 불레즈의 사진
작곡가
지휘자

피에르 불레즈

1925년 3월 26일 - 프랑스 몽브리종 — 2016년 1월 5일 - 독일 바덴바덴

© Guy Vivien

소개

피에르 불레즈는 20세기의 가장 위대한 지휘자, 작곡가, 사상가 가운데 한 사람이다. 그는 말러, 드뷔시, 바르톡, 라벨, 스트라빈스키 음악에 대한 우리의 접근 방식을 혁신했으며, 바스티유 오페라, IRCAM, 파리 필하모니와 같은 위대한 프로젝트를 시작하며 파리의 음악 지형을 변화시키는 데 기여했다. 그는 2016년 1월 5일 바덴바덴에서 90세의 나이로 세상을 떠났다.

1925년에 태어난 피에르 불레즈는 음악을 현대 세계의 필수적인 일부로 만드는 데 거의 70년간 활동해 왔다. 그의 첫 작품들은 1940년대 중반으로 거슬러 올라가는데, 당시 그는 파리에서 올리비에 메시앙에게 사사한 직후였다. 메시앙은 그의 뛰어난 기술적 능력과 강렬함, 그리고 유럽 음악뿐 아니라 아시아와 아프리카 음악에 대한 호기심을 북돋아 주었다. 동시에 쇤베르크와 베베른 연구자인 르네 레보비츠에게 받은 수업을 통해 그는 12음 작곡을 접했고, 이를 곧바로 자신의 목적에 맞게 발전시켰다.

베토벤적인 규모와 힘을 지닌 그의 피아노 소나타 제2번(1947-48)은 창작자로서의 성숙을 알리는 작품이었다. 다음 단계는 축소, 즉 리듬적 가치와 음량, 터치의 뉘앙스를 음렬 원리에 따르게 하려는 시도로 음악의 기본 요소를 철저히 탐구하는 것이었다. 이는 두 대의 피아노를 위한 구조 I(1951-52)의 첫 부분에서 이루어졌다. 이렇게 얻은 지식을 바탕으로 그는 이 작품의 후반부와 콘트랄토 및 혼성 6중주를 위한 "주인 없는 망치"(1953-55)에서 더 큰 문제로 돌아갈 수 있었으며, 이 작품은 즐거움과 엄격함의 결합으로 현대 음악의 고전이 되었다.

더욱 확장된 시도는 타악기가 풍부한 오케스트라와 소프라노를 위한 음악으로 시인 말라르메를 그린 빛나는 플리 슬롱 플리(1957-62)을 낳았다. 이후 그의 작곡 활동은 줄어들었는데, 부분적으로는 1957년부터 지휘자로서의 활동이 점점 잦아졌기 때문이다. 처음에는 자신이 파리에서 창설한 도멘 뮤지칼 조직에서의 활동을 중심으로 20세기 음악을 전문으로 했지만, 1960년대 말에는 바이로이트에서 바그너를, 런던에서 베토벤을, 로스앤젤레스에서 마쇼를 지휘했다.

이어 1971년 그는 BBC 심포니 오케스트라와 뉴욕 필하모닉의 음악감독으로 임명되어 각각 1975년과 1977년까지 그 직책을 맡았다. 이 시기에는 몇몇 중요한 작품이 완성되었으며, 오케스트라 및 지휘 예술과의 교감 속에서 더욱 발전한 듯 보였다. 특히 에클라/뮐티플(1965년 시작, 미완성 프로젝트 중 하나)과 리튀엘(1974-75)이 그러하다.

그러나 1970년대 중반 그는 조르주 퐁피두 대통령의 요청으로 자신이 설립한 음향/음악 연구조정소 IRCAM에서의 작업에 집중하기 위해 지휘 활동을 대폭 줄이기로 결심했다. 그곳에서 컴퓨터 기술자 및 음악가들과의 교류는 레퐁의 작곡에 활용되었고, 이어 미디 플루트, 두 대의 독주 플루트, 앙상블 및 전자음향을 위한 또 다른 전자음향 프로젝트 ... explosante-fixe...로 이어졌다.

1991년 말, 피에르 불레즈는 IRCAM 소장직을 떠났으나 명예 소장 직함을 수락함으로써 이 연구소와의 관계를 유지했다. 다시 नियमित적으로 지휘 활동을 시작한 그는 뛰어난 미국 및 유럽 오케스트라들과 긴밀한 관계를 맺었다. 그는 수많은 활동 가운데 라 빌레트 시테 드 라 뮈지크의 개관 기념 연주회, 도쿄에서 열린 4개 오케스트라의 불레즈 페스티벌, 그의 70세·75세·80세 생일을 기념한 런던 심포니 오케스트라와의 세계적인 순회공연을 지휘했으며, 페터 슈타인 연출의 쇤베르크 모세와 아론, 피나 바우슈 연출의 바르톡 푸른 수염의 성, 클라우스 미하엘 그뤼버가 무대화한 드 파야-스트라빈스키-쇤베르크 프로덕션의 신작 무대를 선보였다. 또한 2004년과 2005년에는 크리스토프 슐링엔지프 연출의 파르지팔을 지휘하기 위해 바이로이트로 돌아왔다.

크게 기념된 80세 생일의 해를 보낸 뒤, 그는 작곡에 전념하는 안식년을 가졌고 2006년 여름 파리 오케스트라 및 제시 노먼과 함께 지휘 활동을 재개했다. 이어 엑상프로방스, 잘츠부르크, 루체른 페스티벌에 참가했다. 2007년에는 비엔나, 암스테르담, 엑상프로방스에서 야나체크 오페라 죽은 자의 집에서를 무대에 올리며 파트리스 셰로와 다시 협업했고, 이는 큰 찬사를 받았다. 1992년 도이체 그라모폰과 전속 계약을 맺은 뒤 피에르 불레즈는 상당한 시간을 20세기 주요 작품들의 녹음에 바쳤다. 그의 음반들은 유럽 그라모폰상, 에코상, 도이처 샬플라텐상을 비롯해 25개 이상의 그래미상을 수상했다.

동시에 그는 작곡가로서의 작업도 계속하여 앙시즈, 쉬르 앙시즈, 앙템 2, 노타시옹 VII, 데리브 2를 썼고, 카네기 홀의 작곡가 의장직을 맡았으며 시카고 심포니 오케스트라의 명예 지휘자였다. 세계적인 찬사를 받은 그는 수많은 상(지멘스 재단/독일, 레오니 소닝/덴마크, 프라에미움 임페리알/일본, 폴라 음악상/스웨덴, 울프상/이스라엘, 그라베마이어상/미국...)과 명예 박사 학위를 받았다.

2015년, 그의 90세 생일과 타계하기 1년도 채 남지 않은 시점에 전 세계의 예술가와 오케스트라들은 피에르 불레즈에게 경의를 표했다. 불레즈 자신이 시작한 프로젝트였던 새로 문을 연 파리 필하모니에서는 대규모 전시회가 열렸다.

다시 발견할 동영상

Loading...