뤼카 드바르그
1990년 10월 23일 - 빌레르쉬르쿠덩(프랑스)
© Yann Orhan / Sony Classical
소개
“냉전의 열기 속에서 글렌 굴드가 모스크바를 방문하고 밴 클라이번이 차이콥스키 콩쿠르에서 우승한 이래, 외국 피아니스트가 이토록 열광적인 반응을 불러일으킨 적은 없었다.”
– 올리비에 벨라미, 허핑턴 포스트
뤼카 드바르그의 "놀라운 재능, 예술적 비전, 창조적 자유”는 2015년 모스크바에서 열린 차이콥스키 국제 콩쿠르에서의 연주를 통해 드러났으며, 모스크바 음악 비평가 협회가 수여하는 권위 있는 상으로 인정받았다.
오늘날 뤼카는 베를린 필하모니, 암스테르담 콘세르트헤보우, 빈 콘체르트하우스, 샹젤리제 극장과 파리 필하모니, 런던의 위그모어 홀과 로열 페스티벌 홀, 프랑크푸르트 알테 오퍼, 쾰른 필하모니, 도쿄 산토리 홀, 베이징·상하이·타이베이·서울의 콘서트홀을 비롯해, 물론 모스크바 차이콥스키 음악원의 전설적인 대강당, 상트페테르부르크 마린스키 콘서트홀, 뉴욕 카네기 홀 등 세계에서 가장 권위 있는 무대에서 독주자로, 또 주요 오케스트라와 함께 연주하도록 초청받고 있다. 그는 라 로크 당테롱과 베르비에의 여름 페스티벌에도 여러 차례 출연했다.
뤼카 드바르그는 발레리 게르기예프, 미하일 플레트뇨프, 블라디미르 유롭스키, 안드레이 보레이코, 투간 소키예프, 블라디미르 스피바코프, 베르트랑 드 빌리와 정기적으로 협업한다. 그의 실내악 파트너로는 기돈 크레머, 야니네 얀선, 마르틴 프뢰스트가 있다.
1990년생인 뤼카는 성공에 이르는 매우 비전통적인 길을 개척했다. 10세에 클래식 음악을 발견한 미래의 음악가는 문학과 철학의 심화 학업을 포함한 다양한 예술적·지적 경험을 통해 자신의 열정과 호기심을 키워 나갔다. 저명한 피아노 교사 레나 셰레셰프스카야와의 만남은 전환점이 되었다. 그녀의 비전과 지도는 뤼카가 음악에 평생을 바치는 전문적인 헌신을 하도록 영감을 주었다.
강렬한 진정성과 눈부신 소통력을 지닌 연주자인 뤼카 드바르그는 문학, 회화, 영화, 재즈에서 연주에 대한 영감을 얻으며, 신중히 선별한 레퍼토리에 매우 개인적인 해석을 발전시킨다. 핵심 피아노 레퍼토리가 그의 활동의 중심을 이루지만, 카롤 시마노프스키, 니콜라이 메트너, 미워시 마긴과 같은 덜 알려진 작곡가들의 작품을 소개하는 데에도 열의를 보인다.
뤼카는 작곡에 많은 시간을 할애하며, 이미 피아노 독주와 실내악 앙상블을 위한 20곡 이상의 작품을 창작했다. 이 작품들에는 크레메라타 발티카가 초연한 피아노, 드럼, 현악 오케스트라를 위한 콘체르티노 오르페오 디 카메라와, 파리 루이 비통 재단의 후원으로 작곡된 피아노 트리오가 포함된다. 크레메라타 발티카의 상임 객원 아티스트인 뤼카는 실내 오페라 작곡을 위촉받았다.
소니 클래시컬은 스카를라티, 바흐, 베토벤, 슈베르트, 쇼팽, 리스트, 라벨, 메트너, 시마노프스키의 음악을 담은 그의 음반 다섯 장을 발매했다. 2019년 말에 발매된 스카를라티 헌정 기념비적 4부작은 뉴욕 타임스의 찬사를 받았으며, NPR이 선정한 “다음 시대를 열어 줄 클래식 음반 10선”에 포함되었다. 2021년 8월에는 폴란드 작곡가 미워시 마긴에게 헌정한 음반이 발매되었다. 크레메라타 발티카와 기돈 크레머가 함께 녹음한, 매혹적이지만 알려지지 않았던 작곡가의 진정한 발견이다.
뤼카가 차이콥스키 콩쿠르에서 이룬 돌파구는 다큐멘터리 음악을 향하여의 주제이다. 마르탱 미라벨이 연출하고 벨 에어 미디어가 제작한 이 작품은 2018년 비아리츠 국제 영화제에서 상영되었다.
뤼카 드바르그의 최신 앨범 잘: 미워시 마긴의 음악은 여기에서 만나볼 수 있다.
그의 이전 앨범으로는 슈베르트 - 시마노프스키 및 스카를라티, 쇼팽, 리스트, 라벨이 있다.
뤼카 드바르그는 소니 클래시컬의 협조로 출연합니다.