레오폴드 스토코프스키

쇼맨으로서의 지휘자는 레오폴드 스토코프스키에게서 20세기의 정점에 이르렀다. 그의 연극적인 몸짓, 이국적인 억양, 유명인 같은 생활 방식은 그에게서 영감을 받은 오케스트라 조련가이자 가장 폭넓은 음악을 해석하는 대가로서의 비범한 재능을 일부에게는 널리 알렸지만, 다른 이들에게는 오히려 가려 버렸다. 관현악 음색과 균형에 대한 탁월한 귀를 지닌 그는 필라델피아 오케스트라와 함께한 오랜 세월 동안 즉각 알아볼 수 있는 ‘필라델피아 사운드’를 만들어 냈으며, 바흐부터 무소륵스키에 이르는 작곡가들의 작품에 자신의 관현악 편곡 및 편곡 능력을 적용했다. 그는 다작의 음반 예술가이자 신음악의 지칠 줄 모르는 옹호자였으며, 베르크의 보체크를 비롯한 수많은 주요 작품의 미국 초연을 지휘했다.

• 1895–1900: 런던 왕립음악대학에서 수학.
• 1902: 피카딜리의 세인트제임스 교회 오르가니스트 및 합창 지휘자.
• 1903: 옥스퍼드 퀸스 칼리지에서 음악학 학사 취득.
• 1905–08: 뉴욕 세인트바솔로뮤 교회 오르가니스트 및 합창 지휘자.
• 1908: 파리에서 지휘자로 데뷔.
• 1910: 말러가 자신의 교향곡 제8번의 리허설과 세계 초연을 지휘하는 모습을 목격.
• 1909–12: 신시내티 심포니 오케스트라 지휘자.
• 1912–36: 필라델피아 오케스트라를 세계 정상급 오케스트라로 만듦(1931년 음악감독, 1936년부터 유진 오먼디와 공동 지휘자).
• 1940: 월트 디즈니와 영화 판타지아에서 협업.
• 1940–45: 올아메리칸 유스 오케스트라, 뉴욕 시티 심포니, 할리우드 볼 심포니 오케스트라를 창단하고 이후 지휘.
• 1941–44: NBC 심포니 오케스트라 지휘자(마지막 2년간 토스카니니가 합류).
• 1955–65: 휴스턴 심포니 오케스트라 음악감독.
• 1960: 메트로폴리탄 오페라에서 투란도트 지휘.
• 1962–72: 아메리칸 심포니 오케스트라를 창단하고 지휘.
• 1972–1975: 영국으로 돌아가 생을 마칠 때까지 연주와 녹음을 계속함.