
요나스 카우프만
1969년 7월 10일 - 뮌헨(독일)
© Gregor Hohenberg / Sony Music
소개
The Telegraph로부터 “세계 최고의 테너”라는 찬사를 받은 요나스 카우프만은 세계 유수의 오페라 극장에서 70개가 넘는 배역을 노래했다. The New York Times 는 그의 목소리에 “나팔처럼 맑게 뻗는 고음과, 노래에 담긴 남성미와 섬세함의 조화”가 있다고 평하며 그의 “세련된 음악성”을 찬양했다. 뛰어난 성악 테크닉의 소유자일 뿐 아니라, 그의 공연은 극적인 영향력으로도 호평받는다. “그는 마치 이 작품을 공연하는 것이 마지막인 것처럼 관객이 느끼게 할 만큼, 모든 배역에 깊이 몰입한다.” (Telerama). 오늘날 가곡 레퍼토리의 가장 위대한 해석가 가운데 한 명인 카우프만은 콘서트 무대에서도 큰 인기를 누리고 있다. 그의 공연과 음반은 ECHO/OPUS Klassik상 11회를 비롯하여 Opernwelt, Diapason 및 Musical America 등 여러 클래식 음악 잡지가 수여한 “올해의 성악가”를 포함한 다수의 영예와 상을 안겨주었다. 그는 Chevalier de l’Ordre de l’Art et des Lettres 훈장을 받았으며, 바이에른 Maximiliansorden의 구성원으로 임명되었다. 2022년에는 오스트리아 Kammersänger로 임명되었고, 2024년에는 Ordre de la Légion d’honneur 훈장을 받았다.
지난 시즌 카우프만은 바이에른 국립 오페라극장(피터 그라임스 및 서부의 아가씨), 빈 국립 오페라극장(안드레아 셰니에 및 아이다), 취리히 오페라극장(토스카), 밀라노 라 스칼라(안드레아 셰니에 ), 나폴리 산 카를로 극장(발퀴레), 런던 로열 오페라 하우스(베르테르) 등에 출연했다. 또한 잘츠부르크 부활절 페스티벌에서 오랫동안 기다려 온 탄호이저 역 데뷔를 했다. 페스티벌 창립 100주년을 기념하여 카우프만은 소냐 욘체바, 루도비크 테지에와 함께 베로나 아레나에서 콘서트를 열었다.
새 시즌의 시작과 함께 그는 뉴욕 파크 애비뉴 아머리에서 헬무트 도이치 및 연출가 클라우스 구트와 특별 프로젝트를 선보였다. 바로 슈베르트의 백조의 노래를 무대화한 해석인 도플갱어였다. 빈 국립 오페라극장에서의 일련의 오텔로 공연과 투란도트 새 프로덕션에 이어, 카우프만은 베를린 필하모닉 및 키릴 페트렌코와 함께한 송년 콘서트에서 발퀴레 제1막을 공연했다. 또한 바덴바덴, 프라하, 나폴리, 비스바덴에서의 콘서트 시리즈(영화의 사운드), 잘츠부르크 부활절 페스티벌과 나폴리 산 카를로 극장에서의 라 조콘다 새 프로덕션, 바이에른 국립 오페라극장에서의 아이다 및 토스카 공연, 로열 오페라 하우스에서의 안드레아 셰니에 에 출연했다. 시즌 말까지 예정된 공연으로는 그슈타트와 바덴바덴에서 열리는 트리스탄과 이졸데 제2막 콘서트가 있다.
폭넓은 레퍼토리에서 탁월함을 발휘하는 목소리를 지닌 카우프만은 프랑스어, 독일어, 이탈리아어 배역과 리사이틀 공연 모두에서 높은 평가를 받았다. 특히 돈 호세, 베르테르, 돈 카를로, 오텔로, 안드레아 셰니에, 마우리치오, 로엔그린, 파르지팔, 플로레스탄 등의 배역은 라 스칼라 극장, 코번트 가든, 바이에른 국립 오페라극장, 메트로폴리탄 오페라, 취리히 오페라극장, 파리 국립 오페라, 빈 국립 오페라극장 등에서 연기했다. 그는 오페라 레퍼토리, 가곡, 오페레타 등을 아우르는 다양한 레퍼토리의 음반도 다수 발표했다.
독일 뮌헨 출신인 요나스 카우프만은 뮌헨 국립 음악·연극대학교에서 성악 과정을 마쳤으며, 한스 호터, 제임스 킹, 요제프 메테르니히의 마스터클래스에도 참여했다. 자르브뤼켄 국립극장에서 무대 경력을 시작한 첫 몇 년 동안에는 트리어에서 미하엘 로즈에게 계속해서 수학했다.




